Analizador de armonía de jazz — Cifrado romano y función acorde por acorde

Herramienta gratuita · Sin cuenta

Analizador de Armonía de Jazz

Analiza progresiones de acordes de jazz: funciones armónicas, cifrado romano, dominantes secundarios, ii-V-I y más, con una explicación de cada lectura y no sólo una etiqueta.

Separa los acordes con espacios. Usa | para las barras de compás. Los números de compás, los saltos de línea y el texto pegado de una partitura también funcionan.

Prueba

O empieza por un tema: 100 standards de jazz con los acordes ya analizados →

Los libros detrás de esta herramienta

Este analizador contesta la pregunta tradicional: ¿qué función cumple este acorde? Debajo hay una segunda pregunta: ¿qué esperaba el que escucha, y qué se lo hizo esperar? Esa pregunta es el tema de estos tres.

O empieza por La línea de la expectativa, de donde salen los tres

¿Qué es un analizador de armonía de jazz?

Un analizador de armonía de jazz toma una progresión de acordes y descubre qué están haciendo esos acordes. No cómo se llaman —eso ya lo sabes— sino a qué tonalidad pertenecen, qué grado romano lleva cada uno y qué trabajo cumple dentro de la frase: preparar, atraer o llegar.

La mayoría de las herramientas de acordes se detienen en el reconocimiento: escribes A7 y te dicen que contiene La, Do#, Mi y Sol. Eso es deletrear, no analizar. Esta herramienta está hecha para contestar la pregunta que un músico realmente tiene, que es por qué está ahí ese acorde, y para decirlo en una frase y no en un símbolo.

Es gratuita, corre entera en tu navegador, no necesita cuenta y nada de lo que escribes se guarda en ningún lado.

Qué busca el analizador

Dónde dice «quizás»

La armonía de jazz depende del contexto, y muchos acordes admiten más de una lectura honesta. En vez de inventar certeza, el analizador etiqueta cada afirmación como alta, probable o posible, y muestra la interpretación alternativa cuando existe. Un Bb7 antes de Cmaj7 es un dominante de puerta trasera, pero también es el V7 de Mib: mereces que te digan las dos cosas, y cuál favorece el contexto.

Tónica Predominante Dominante Intercambio modal Cromático

Un ejemplo resuelto

Esto es lo que devuelve el analizador para Cmaj7 | A7 | Dm7 | G7 | Cmaj7. La tonalidad es Do mayor, con confianza alta: la progresión abre y cierra sobre la tónica y contiene un ii-V-I completo.

Acorde Cifrado romano Función Lectura
Cmaj7I Tónica El centro tonal. Donde la progresión está en reposo.
A7V7/ii Dominante Un dominante secundario. A7 es el dominante de Re menor, no el de Do, así que toma prestada la atracción de un V-I y la apunta hacia el ii.
Dm7ii Predominante El predominante clásico. Prepara al dominante y casi siempre va hacia él.
G7V7 Dominante Su tercera y su séptima forman un tritono —Si y Fa— y ese tritono es lo que hace que la tónica se sienta debida.
Cmaj7I Tónica Resolución. El tritono Si-Fa se contrae hacia Do y Mi, y la frase cierra con una cadencia auténtica.

El analizador también informa el patrón —un ii-V-I completo en Do— y la relación A7 → Dm7, que explica como un dominante secundario resolviendo a su tónica temporaria: durante dos acordes la armonía se comporta como si Re menor fuera la tonalidad.

Cómo analizar una progresión de acordes de jazz

La herramienta hace esto sola, pero el orden importa si lo haces a mano, y conocer el orden es lo que te permite discutirle a la herramienta cuando no estás de acuerdo.

  1. Identifica el centro tonal. Busca dónde descansa la progresión y qué dominante la lleva ahí. La tónica no siempre es el primer acorde, y en el jazz muchas veces no aparece hasta el final.
  2. Identifica la función de cada acorde. Todo acorde hace una de tres cosas: descansar (tónica), preparar (predominante) o atraer (dominante). Asigna la función antes de discutir el grado.
  3. Busca relaciones ii-V. Una séptima menor seguida de una séptima de dominante una cuarta arriba es un ii-V, caiga donde caiga. La mayoría de las progresiones de jazz son cadenas de estos pares.
  4. Identifica los dominantes secundarios. Toda séptima de dominante que no sea el V de la tonalidad es el V de otra cosa. Pregúntate a qué resuelve y nombralo V7 de ese grado.
  5. Identifica sustituciones y movimiento cromático. Un dominante que resuelve un semitono hacia abajo es un sustituto tritonal. Un acorde que sólo llena el hueco entre otros dos es un acorde de paso, y no tiene función que discutir.
  6. Busca cadencias y tonicizaciones. ¿Dónde cierra la frase, y cómo? Una tonicización toma prestada una tonalidad por dos acordes; una modulación se queda. Distinguirlas es casi todo lo que se suele errar.

Patrones frecuentes de la armonía de jazz

Toca cualquiera de estos para pasarlo por el analizador.

ii-V-I

La frase con la que está hecha la armonía de jazz: predominante, dominante, tónica. En Do mayor, Dm7 G7 Cmaj7. En menor el ii se vuelve semidisminuido y el dominante toma su sensible del menor armónico.

I-vi-ii-V

El turnaround: cuatro acordes que devuelven una sección a su comienzo. Reemplaza el I por el iii y el bajo sigue en movimiento en vez de quedarse quieto.

Dominantes secundarios

Una séptima de dominante apuntada a un grado que no es la tónica. A7 en Do mayor es V7/ii: durante dos acordes la armonía se comporta como si Re menor fuera la tonalidad, y después devuelve la frase.

Progresión de puerta trasera

Fm7 Bb7 Cmaj7. El iv y el bVII7 vienen prestados de Do menor, y a la tónica se llega desde un tono más abajo en vez de desde la quinta superior. Llega sin sensible, y eso es lo que la hace sonar cálida y no conclusiva.

Sustitución tritonal

Db7 reemplaza a G7 porque comparten el mismo tritono, Si y Fa. La atracción es idéntica; lo único que cambió es el bajo, que ahora baja por semitonos: Re, Reb, Do.

Intercambio modal

Acordes prestados del modo paralelo. El iv menor dentro de una tonalidad mayor es el sonido más reconocible del repertorio; el bVI y el bVII7 vienen del mismo lugar.

Disminuidos de paso

C C#dim7 Dm7. El acorde disminuido llena el semitono entre dos acordes diatónicos. Es un dominante sin su fundamental, y por eso atrae aunque no pertenezca a ninguna tonalidad.

Coltrane changes

Fundamentales que se mueven por terceras mayores y dividen la octava en tres partes iguales. Ninguna tonalidad lo contiene, así que el analizador lo dice, y etiqueta su confianza con honestidad en vez de forzar una tónica.

Profundizar en una idea

Cada una de estas páginas explica un recurso en detalle y después lista los standards de la biblioteca cuyos acordes lo demuestran de verdad.

Cómo escribir los acordes

El analizador acepta la notación que ya usas. Todos estos se leen como el mismo acorde: Cmaj7, CM7, Cma7, . El menor puede ser Cm7, Cmin7, C-7. El semidisminuido puede ser Cm7b5 o . El disminuido puede ser Cdim7, Co7 o C°7. Las alteraciones, los bajos con barra y las suspensiones funcionan igual: G7alt, C7b9, F#7#11, Cmaj7/E, G7sus4, C6/9.

Para la disposición: los espacios separan acordes, | separa compases, y los saltos de línea también cuentan como barras. Puedes pegar varios compases de una partitura tal cual, con números de compás incluidos: 1. Cmaj7 | 2. A7 funciona, y las barras de repetición también.

Todo lo que el analizador no puede leer se lista y se saltea en vez de descartarse en silencio, así siempre sabes qué se analizó.

Compartir un análisis

Cada análisis tiene su propia dirección. Toca Compartir análisis y obtienes un link que lleva la progresión adentro, así quien lo abra ve la misma lectura: sirve para una clase, un ensayo o una discusión sobre si ese acorde es realmente un sustituto tritonal.

Qué significa la calificación de confianza

Cada acorde que lee el analizador recibe una calificación de confianza junto a su cifrado romano, y esas calificaciones son juicios sobre el contexto musical, no probabilidades estadísticas. Alta significa que los acordes de alrededor sostienen con fuerza esta lectura y que una segunda opinión coincidiría casi con seguridad. Media significa que hay más de una interpretación plausible y que esta es la que mejor encaja en el contexto. Baja significa que el contexto admite varias lecturas razonables y que cualquiera se podría defender, lo que en general indica que el pasaje es genuinamente ambiguo y no que el análisis haya fallado.

Vale la pena detenerse en una calificación baja. Suele marcar los lugares donde los músicos no se ponen de acuerdo sobre un tema, y esos son los compases donde saber por qué la lectura es incierta enseña más de lo que enseñaría la lectura misma.