James Hanley · 1917 · F major · AABC, 32 bars
Los acordes que hay debajo de Donna Lee. Una tónica que se vuelve V7/IV, un iv menor prestado y después una bajada limpia por el ciclo: Re7, Sol7, Do7, Fa. Es de dominio público, así que aquí va la primera mitad entera.
Fragmento analizado
Sección: A · Compases 1–13
F | F | F7 | F7 | Bb | Bbm | F | D7 | G7 | G7 | C7 | C7 | F
Esto es un fragmento corto, no el cifrado completo. La composición es de 1917 y tiene edad suficiente como para estar muy probablemente en dominio público en Estados Unidos, y por eso el fragmento es más largo aquí; pero el estado de los derechos varía según el territorio y la edición, así que tomalo como contexto y no como asesoramiento legal.
Cada uno de estos temas está armado con el mismo puñado de recursos armónicos. Armonía de Jazz son esos recursos, explicados en el orden en que se apoyan unos en otros.
| Acorde | Cifrado romano | Función | Qué está haciendo | Confianza |
|---|---|---|---|---|
| F | I | Tónica | F es la tónica de F. Es donde la progresión está en reposo. | Alta |
| F | I | Tónica | F es la tónica de F. Es donde la progresión está en reposo. | Alta |
| F7 | I7 | Tónica | F7 es la tónica, pero armada como acorde de séptima de dominante: el sonido que define al blues. La tónica se queda con la b7 y sigue siendo el lugar de reposo. | Alta |
| F7 | I7 | Tónica | F7 es la tónica, pero armada como acorde de séptima de dominante: el sonido que define al blues. La tónica se queda con la b7 y sigue siendo el lugar de reposo. También se puede leer como V7/IV. | Media |
| Bb | IV | Predominante | Bb es el IV de F: subdominante. Se aleja de la tónica sin generar la atracción de un dominante. | Alta |
| Bbm | iv | Predominante | Bbm es un iv menor dentro de una tonalidad mayor, tomado del menor paralelo. Su b6 baja hacia la tercera de la tónica: uno de los sonidos más reconocibles del repertorio. | Media |
| F | I | Tónica | F es la tónica de F. Es donde la progresión está en reposo. | Alta |
| D7 | V7/ii | Dominante | D7 está funcionando como V7/ii: un dominante secundario. Es el dominante de G, no el de la tonalidad principal, así que toma prestada la atracción de un V-I y la apunta hacia ii. | Alta |
| G7 | V7/V | Dominante | G7 está funcionando como V7/V: un dominante secundario. Es el dominante de C, no el de la tonalidad principal, así que toma prestada la atracción de un V-I y la apunta hacia V. | Baja |
| G7 | V7/V | Dominante | G7 está funcionando como V7/V: un dominante secundario. Es el dominante de C, no el de la tonalidad principal, así que toma prestada la atracción de un V-I y la apunta hacia V. | Alta |
| C7 | V7 | Dominante | C7 es el dominante de F. Su tercera y su séptima forman un tritono, y ese tritono es lo que hace que la tónica se sienta debida. | Alta |
| C7 | V7 | Dominante | C7 es el dominante de F. Su tercera y su séptima forman un tritono, y ese tritono es lo que hace que la tónica se sienta debida. | Alta |
| F | I | Tónica | F es la tónica de F. Es donde la progresión está en reposo. | Alta |
La progresión cierra con una cadencia auténtica en F.
Alta, media y baja junto a cada cifrado son juicios sobre el contexto musical, no probabilidades. Una calificación baja marca un compás que admite honestamente más de una lectura. Cómo se deciden las calificaciones →
En F mayor el fragmento se lee I – I7 – IV – iv – V7/ii – V7/V – V7. Dentro de esos 13 acordes hay al menos un dominante secundario. Tócalo despacio con dos voces solas: la tercera y la séptima de cada acorde. En F7 son A y Eb, y mirar adónde va ese par después te dice más de la progresión que el movimiento de las fundamentales. El mismo recurso aparece en Stella by Starlight, How High the Moon y Ornithology, en otras tonalidades y a otros tempos.
Una forma directa de treinta y dos compases cuyas secciones A recorren dominantes secundarios a un ritmo cómodo, con un puente que va a la subdominante y vuelve. Nada en ella es difícil, y esa es la idea: existe en el repertorio como un vehículo rápido, y casi siempre se toca a tempo alto. Su regularidad armónica a velocidad es lo que la hizo atractiva para los músicos de bebop que buscaban una forma sobre la que no tuvieran que pensar.
Publicada en 1917 por James Hanley con letra de Ballard MacDonald, y lo bastante vieja como para estar holgadamente fuera de copyright en Estados Unidos. Su importancia en el jazz es sobre todo como fuente de «Donna Lee», de Miles Davis, escrita sobre este cifrado a un tempo bastante más alto. El tema es además un clásico del repertorio de jazz tradicional, así que es uno de los pocos standards que se llama tanto en contextos trad como bebop, en general a velocidades muy distintas.
Llévate estos compases al analizador e interfiere con ellos. La manera más rápida de aprender qué hacía un acorde es sacarlo y leer qué dice el análisis en su lugar.
Qué es este recurso y qué otros standards de la biblioteca lo usan.
Leer →Victor Young · 1944 · B♭ major
Progresión →Morgan Lewis · 1940 · G major
Progresión →Charlie Parker · 1946 · G major
Progresión →Las familias con las que está armado cualquier standard, con ejemplos de la biblioteca.
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