Freddie Freeloader — Progresión de acordes y análisis armónico | Niels Dalgaard

Miles Davis · 1959 · B♭ major · 12-bar blues

Freddie Freeloader — Progresión de acordes y análisis armónico

Un blues en Sib común hasta los últimos dos compases, donde aparece un Lab7 en lugar del turnaround esperado. Un solo acorde prestado, y la forma entera termina de golpe en un lugar más blando de lo que debería.

Dominantes secundarios Análisis con cifrado romano

La progresión de acordes

Fragmento analizado Variante armónica válida

Forma: blues de 12 compases · Compases 1–12

Bb7 | Eb7 | Bb7 | Bb7 | Eb7 | Eb7 | Bb7 | Bb7 | F7 | Eb7 | Ab7 | Bb7

El compás 11 es el ♭VII7 que resuelve hacia arriba al I7 del compás 12: la lectura de la segunda vez. En la primera vuelta los dos compases finales se quedan en Ab7.

Esto es un fragmento corto citado para el análisis, no el cifrado completo, y esta composición muy probablemente sigue con derechos vigentes. Las ediciones y las grabaciones se contradicen entre sí sobre el resto del tema, y muchas veces también sobre estos compases.

Los libros detrás de esta página

Cada uno de estos temas está armado con el mismo puñado de recursos armónicos. Armonía de Jazz son esos recursos, explicados en el orden en que se apoyan unos en otros.

Análisis armónico

Tonalidad
Bb mayor
Centro tonal
Bb
Confianza
Baja
Acordes analizados
12
AcordeCifrado romanoFunciónQué está haciendoConfianza
Bb7I7TónicaBb7 es la tónica, pero armada como acorde de séptima de dominante: el sonido que define al blues. La tónica se queda con la b7 y sigue siendo el lugar de reposo. También se puede leer como V7/IV.Media
Eb7IV7PredominanteEb7 es el IV de un blues, armado como séptima de dominante. En este contexto esa es su calidad normal, no es dominante de nada.Alta
Bb7I7TónicaBb7 es la tónica, pero armada como acorde de séptima de dominante: el sonido que define al blues. La tónica se queda con la b7 y sigue siendo el lugar de reposo.Alta
Bb7I7TónicaBb7 es la tónica, pero armada como acorde de séptima de dominante: el sonido que define al blues. La tónica se queda con la b7 y sigue siendo el lugar de reposo. También se puede leer como V7/IV.Media
Eb7IV7PredominanteEb7 es el IV de un blues, armado como séptima de dominante. En este contexto esa es su calidad normal, no es dominante de nada.Alta
Eb7IV7PredominanteEb7 es el IV de un blues, armado como séptima de dominante. En este contexto esa es su calidad normal, no es dominante de nada.Alta
Bb7I7TónicaBb7 es la tónica, pero armada como acorde de séptima de dominante: el sonido que define al blues. La tónica se queda con la b7 y sigue siendo el lugar de reposo.Alta
Bb7I7TónicaBb7 es la tónica, pero armada como acorde de séptima de dominante: el sonido que define al blues. La tónica se queda con la b7 y sigue siendo el lugar de reposo.Alta
F7V7DominanteF7 es el dominante de Bb. Su tercera y su séptima forman un tritono, y ese tritono es lo que hace que la tónica se sienta debida.Alta
Eb7V7DominanteEb7 es el dominante de Ab. Su tercera y su séptima forman un tritono, y ese tritono es lo que hace que la tónica se sienta debida.Alta
Ab7V7/IVDominanteAb7 está funcionando como V7/IV: un dominante secundario. Es el dominante de Db, no el de la tonalidad principal, así que toma prestada la atracción de un V-I y la apunta hacia IV. También se puede leer como I7.Baja
Bb7V7/VDominanteBb7 está funcionando como V7/V: un dominante secundario. Es el dominante de Eb, no el de la tonalidad principal, así que toma prestada la atracción de un V-I y la apunta hacia V.Media

Qué encontró el analizador

TonicizaciónAb mayor

Los compases 10-12 se inclinan hacia Ab mayor sin asentarse: una tonicización, no una tonalidad nueva.

Alta, media y baja junto a cada cifrado son juicios sobre el contexto musical, no probabilidades. Una calificación baja marca un compás que admite honestamente más de una lectura. Cómo se deciden las calificaciones →

Por qué vale la pena este ejemplo

Leídos en Bb mayor, estos compases dan I7 – IV7 – V7 – V7/IV – V7/V. Dentro de esos 12 acordes hay al menos un dominante secundario. El camino más corto es una reducción a dos voces: solo tercera y séptima, despacio. Bb7 aporta D y Ab, y dónde resuelve ese par es toda la historia del pasaje. Te vas a volver a encontrar el mismo movimiento en Now’s the Time, Billie’s Bounce y Straight, No Chaser, transpuesto y a otra velocidad.

Cómo sigue Freddie Freeloader

Un blues de doce compases enteramente convencional durante once de ellos que después hace una sola cosa: en vez del turnaround esperado, se corre a un dominante un tono por debajo de la tónica y resuelve desde ahí. Una sustitución, en un lugar, repetida en cada chorus. Como todo lo que la rodea es estándar, esa única alteración es completamente audible, lo que convierte al tema en una demostración inusualmente limpia de lo poco que hace falta para cambiar el carácter de una forma.

Freddie Freeloader en las grabaciones

También de Kind of Blue. Es el único tema del disco donde no toca Bill Evans: la silla del piano la ocupa Wynton Kelly, y la diferencia de toque y de acompañamiento es la razón por la que el tema queda aparte del resto del álbum. El título alude a un conocido de Davis en Filadelfia. De las cinco piezas del disco esta es la más convencional, y suele ser la primera que un estudiante puede tocar.

Analiza esta progresión

El fragmento está cargado y se puede editar. Cambia un acorde por su sustituto tritonal, borra la preparación, toma uno prestado del menor paralelo, y mira qué cifrados cambian y cuáles no.

Abrir en el Jazz Harmony Analyzer →

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