Now’s the Time — Progresión de acordes y análisis armónico | Niels Dalgaard

Charlie Parker · 1945 · F major · 12-bar blues

Now’s the Time — Progresión de acordes y análisis armónico

El blues con un turnaround de jazz atornillado a los últimos cuatro compases. Los compases 1 a 8 son la forma vieja; del 9 al 12 hay un ii-V-I con un dominante secundario, y ese injerto es lo que lo vuelve un blues de bebop.

ii-V-I Dominantes secundarios Análisis con cifrado romano

La progresión de acordes

Fragmento analizado

Forma: blues de 12 compases · Compases 1–12

F7 | Bb7 | F7 | F7 | Bb7 | Bb7 | F7 | D7 | Gm7 | C7 | F7 D7 | Gm7 C7

Esto es un fragmento corto citado para el análisis, no el cifrado completo, y esta composición muy probablemente sigue con derechos vigentes. Las ediciones y las grabaciones se contradicen entre sí sobre el resto del tema, y muchas veces también sobre estos compases.

Los libros detrás de esta página

Cada uno de estos temas está armado con el mismo puñado de recursos armónicos. Armonía de Jazz son esos recursos, explicados en el orden en que se apoyan unos en otros.

Análisis armónico

Tonalidad
F mayor
Centro tonal
F
Confianza
Alta
Acordes analizados
14
AcordeCifrado romanoFunciónQué está haciendoConfianza
F7I7TónicaF7 es la tónica, pero armada como acorde de séptima de dominante: el sonido que define al blues. La tónica se queda con la b7 y sigue siendo el lugar de reposo. También se puede leer como V7/IV.Media
Bb7IV7PredominanteBb7 es el IV de un blues, armado como séptima de dominante. En este contexto esa es su calidad normal, no es dominante de nada.Alta
F7I7TónicaF7 es la tónica, pero armada como acorde de séptima de dominante: el sonido que define al blues. La tónica se queda con la b7 y sigue siendo el lugar de reposo.Alta
F7I7TónicaF7 es la tónica, pero armada como acorde de séptima de dominante: el sonido que define al blues. La tónica se queda con la b7 y sigue siendo el lugar de reposo. También se puede leer como V7/IV.Media
Bb7IV7PredominanteBb7 es el IV de un blues, armado como séptima de dominante. En este contexto esa es su calidad normal, no es dominante de nada.Alta
Bb7IV7PredominanteBb7 es el IV de un blues, armado como séptima de dominante. En este contexto esa es su calidad normal, no es dominante de nada.Alta
F7I7TónicaF7 es la tónica, pero armada como acorde de séptima de dominante: el sonido que define al blues. La tónica se queda con la b7 y sigue siendo el lugar de reposo.Alta
D7V7/iiDominanteD7 está funcionando como V7/ii: un dominante secundario. Es el dominante de G, no el de la tonalidad principal, así que toma prestada la atracción de un V-I y la apunta hacia ii.Alta
Gm7iiPredominanteGm7 es el ii de F: el predominante clásico. Prepara al dominante y casi siempre va hacia él.Alta
C7V7DominanteC7 es el dominante de F. Su tercera y su séptima forman un tritono, y ese tritono es lo que hace que la tónica se sienta debida.Alta
F7I7TónicaF7 es la tónica, pero armada como acorde de séptima de dominante: el sonido que define al blues. La tónica se queda con la b7 y sigue siendo el lugar de reposo.Alta
D7V7/iiDominanteD7 está funcionando como V7/ii: un dominante secundario. Es el dominante de G, no el de la tonalidad principal, así que toma prestada la atracción de un V-I y la apunta hacia ii.Alta
Gm7iiPredominanteGm7 es el ii de F: el predominante clásico. Prepara al dominante y casi siempre va hacia él.Alta
C7V7DominanteC7 es el dominante de F. Su tercera y su séptima forman un tritono, y ese tritono es lo que hace que la tónica se sienta debida.Alta

Qué encontró el analizador

ii - V7 - I7Gm7 - C7 - F7

Un ii-V-I completo en F. Predominante, dominante, tónica: la frase con la que está hecha la armonía de jazz.

ii - V7Gm7 - C7

Un ii-V que apunta a F y nunca llega. La preparación está completa; la resolución no.

half cadenceC7

La progresión se detiene sobre el dominante de F: una cadencia suspensiva. Queda inconclusa a propósito.

Alta, media y baja junto a cada cifrado son juicios sobre el contexto musical, no probabilidades. Una calificación baja marca un compás que admite honestamente más de una lectura. Cómo se deciden las calificaciones →

Por qué vale la pena este ejemplo

En F mayor el fragmento se lee I7 – IV7 – V7/ii – ii – V7. Dentro de esos 14 acordes hay un ii-V-I completo y al menos un dominante secundario. Tócalo despacio con dos voces solas: la tercera y la séptima de cada acorde. En F7 son A y Eb, y mirar adónde va ese par después te dice más de la progresión que el movimiento de las fundamentales. El mismo recurso aparece en Billie’s Bounce, Straight, No Chaser y C Jam Blues, en otras tonalidades y a otros tempos.

Cómo sigue Now’s the Time

Un blues de doce compases sin ninguna sustitución: los tres acordes en sus lugares estándar, sostenidos lo suficiente como para que cada uno sea inconfundible. La melodía es un riff repetido sobre los tres, lo que significa que la misma frase tiene que funcionar sobre la tónica, la subdominante y el dominante por turnos, y funciona, porque está hecha con notas comunes a los tres. Esa es toda la lección del tema y la razón de que se enseñe antes que cualquier blues con acordes agregados.

Now’s the Time en las grabaciones

Charlie Parker la grabó en noviembre de 1945 en la sesión para Savoy que también produjo Billie’s Bounce, con Dizzy Gillespie y un Miles Davis muy joven en la fecha. Cuatro años después un riff casi idéntico apareció como el éxito de rhythm and blues «The Hucklebuck», con otro nombre de compositor, y el parecido se notó en su momento. Sigue siendo el primer tema de blues estándar para estudiantes, por delante de cualquiera con un cifrado más complicado.

Analiza esta progresión

Llévate estos compases al analizador e interfiere con ellos. La manera más rápida de aprender qué hacía un acorde es sacarlo y leer qué dice el análisis en su lugar.

Abrir en el Jazz Harmony Analyzer →

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